特別資料

ベートーヴェン・コレクションの意義

　本学図書館が所蔵する「ベートーヴェン・コレクション」はベルリン国立図書館所蔵（旧プロイセン文化財音楽部門）の極めて重要な手書き楽譜資料のマイクロ・フィッシュです。 275点のカラー・フィッシュを含む全460フィッシュという大量の資料集成です。ベートーヴェン研究にとってベルリンのこのコレクションは、ボンの生家記念館ベートーヴェンハウスが所蔵するコレクションと並ぶ二大コレクションとなっています。ついひと昔前、1990年代まで世界中のベートーヴェン研究者がこの資料を閲覧するためにベルリンにまで出向かなければならなかったことを考えると隔世の感があります。この貴重な、また、個人購入できないような高価な資料が本学に所蔵されていることは、日本の音楽研究者にとって実に嬉しいことです。ベートーヴェン自身や当時のプロフェッショナルな写譜師の手による手書き楽譜を見ることは、ある種の美術品を鑑賞するような感動さえ覚えるもので、ベートーヴェン研究者にとどまらず学生や音楽ファン等々あらゆる人にとって貴重な財産といえるでしょう。

　もちろん、この資料はベートーヴェン研究者にとってかけがえのないものなのですが、音楽研究にとっての手書き楽譜資料について少し説明しましょう。音楽研究の難しさは作品そのものの捉え方の特殊性にあります。美術研究では、画家本人の手になる真作絵画を研究対象の作品とするわけですが、音楽研究の場合、真の意味での音楽作品は時間の流れの中に鳴り響く現象としてのみ顕在するわけで、作品そのものを捉えての研究はなかなかむずかしいわけです。しかも、鳴り響く形にするためには演奏という、作者ではない第三者による解釈行為が不可欠な要素となっています。

　音楽研究では作曲家が書き残した楽譜を便宜的に作品の代用とし、これを対象としたさまざまな観点からの研究を積み重ねています。しかし、これこそが音楽の形式、表現語法さらには創作過程を探求する上で最も有効で基本的な手段となっています。となれば、調査対象とする楽譜はもっとも信頼のおける資料でなければなりません。言い換えれば、印刷楽譜としての初版譜が出版される前までの手書きの楽譜は、いわゆる一次資料という意味で最も重要な研究対象ということです。それがこのコレクションなのです。

　作曲家が遺した楽譜資料にはさまざまな形態のものがあります。主題旋律だけのメモのような１葉のスケッチ、その主題を発展させた創作のさまざまな段階を示すスケッチ帳、創作に着手した年月や脱稿した年月の記入をもつものもあり、さらにしばしば脱稿後に別の筆記用具(インクの色の違い、ペン先の形状の違い、書体の違い等々により判断)で加えられた修正、改作の形跡を残すものもあります。また、作品を出版するために職業的な写譜師によって浄書された浄写譜（筆写譜）、さらに重要なのは、この浄写譜を作曲家自身が校正した校正済み浄写譜等々、さまざまな手稿譜（手書き楽譜：作曲者自身による自筆譜と第三者による写本に大別できる）があるわけです。今回本学図書館が購入したコレクションは、19世紀後半から20世紀初頭にかけてベルリンの「プロイセン文化財音楽部門」が収集したものに加えて、ポーランドのクラクフにあるヤギエロ図書館（ビブリオテカ・ヤギエロンスカ）が所蔵しているベートーヴェンの書名のある自筆譜および浄写譜への自筆訂正などのある貴重な資料もマイクロ・フィッシュ化されて含まれています。

　ベートーヴェンの自筆による手が加わった資料はこのコレクション460点の中約100点にのぼります。交響曲第4番、5番（運命）、7番、8番、9番（第九）をはじめとして、ピアノ協奏曲第1番～3番、第5番(皇帝)、《ミサ・ソレムニス》《フィデリオ》等々の大作、そしてさまざまな室内楽やピアノ曲の自筆譜や浄写譜が見られます。また、中にはさまざまな編曲も含まれており、2006～07年に本学教員(音楽学＝平野昭、小岩信治)が企画した「静岡文化芸術大学の室内楽演奏会２～ベートーヴェンのアンサンブル」で演奏紹介される《ピアノ協奏曲第4番のピアノ六重奏曲編曲版》は、ボンのベートーヴェン研究所のハンス＝ウェルナー・キューテンによって再発見され、室内楽版として編纂されたものですが、基本的に使われた資料はこのベルリン・コレクションに所蔵されていた浄写譜に基づくものでした。本学の室内楽演奏会においてもこの資料を参考にしています。

　こうした新たな発見、いわば19世紀の音楽受容史を見直す上でもこのコレクションは非常に貴重なものと言えるでしょう。