ゼミ紹介・卒業研究演習

舞台から時代を解釈する。

演劇は常に「今・ここ」に響くことを意識する芸術であるために、社会を映す鏡になり得ます。本ゼミでは上演映像や戯曲の分析、社会背景等の調査によって、作品に込められた作り手の意図や、時代との呼応性を探ります。将来、演劇公演の制作者・企画者を目指すのであれば作品や時代を解釈する技術は不可欠ですし、別の進路を選択した場合でも芸術を通して社会を見る目を持つことは生きる上での大きな財産になるはずです。

稲山 玲 准教授（演劇学／現代日本演劇）

演劇と社会の繋がりを読み解き、 芸術を支える専門性を磨く。

元々演劇が好きで、作品と社会の関係性を深く学びたいと考え、戦後演劇と社会状況の関わりを研究する稲山ゼミを選びました。現在は、在日コリアンの劇作家・鄭義信さんの作品『焼肉ドラゴン』を中心に、戯曲の読解を通じて当時の政治状況や表現の意図を推察する研究に取り組んでいます。単なる鑑賞に留まらず、作品の裏側にある背景を捉える力を養うことで、演劇を多角的に支えるための基礎を築いています。

小川 真理花（芸術文化学科3年、岐阜県立長良高等学校出身）

注：学生の学年表記は取材時（2025年度）のものです。

担当教員 ：梅田英春 教授

世界中の音楽は社会と深く関わっています。ゼミ生は民族音楽学の基礎を学んだ後、国内外で音楽に関するフィールドワークを1人で行い、その成果をもとに音楽と社会の繋がりについて考えます。

担当教員 ：奥中康人 教授

地方創生の掛け声の下で ―「B級グルメ」や「ゆるキャラ」のように― 音楽を利用するのはもうウンザリ。身近な音楽に目を配り、文化や芸術の枠組み自体を再考してゆくことを目的としています。

担当教員 ：片桐弥生 教授

日本美術史の基本的な研究方法を、実際に作品をじっくり見て、研究論文などを読むことで身につけます。残された美術作品が制作当時、何を意図して作られ享受されていたのか明らかにすることを目指します。

担当教員 ：上山典子 教授

西洋を中心とする音楽文化や、音楽と社会、音楽と政治、音楽と戦争などをテーマに、基本文献から最新の論文までを読み、議論を重ねることで、知識と視野を広げていきます。

担当教員 ：高島知佐子 教授

文化・芸術活動を経営の視点から分析します。フィールドワークを通して、現場の人々の工夫や苦労を学術的に紐解きます。近現代社会に関する文献を多読し、理論と現場から思考力・分析力を身につけます。

担当教員 ：谷川真美 教授

多様な形態をみせる現代の芸術や、日常生活をとりまく様々な視覚文化について、芸術の歴史と思想を手掛かりとしながらその本質について考え、私たちの生きる現代とはどういうものか考えます。

担当教員 ：永井聡子 教授

演出理念、空間、運営のメカニズムを分析する力を養います。帝国劇場、築地小劇場、東京宝塚劇場が海外の演劇史と作品を革命的に変えたように、観客が仕上げる演劇の本質を理論と実践から探究します。

担当教員 ：稲山 玲 准教授

戦後日本の劇作家たちが生み出した作品の中から具体的な作品を取り上げ、そのテキスト、演出を分析します。加えて、上演当時の社会背景、制作環境を調査することで総合的に作品を考察します。

担当教員 ：佐藤良子 准教授

地域社会に息づく音楽や舞台芸術の姿を見据えながら、それを取り巻く環境についてフィールドワークを交えた質的調査によって実態を把握し、政策や人材育成のあり方を考察します。

担当教員 ：南田明美 准教授

芸術文化を通して社会的弱者が声をあげやすい場を創るには、どのような要素が必要なのか。そもそも芸術文化の力とは何なのか。質的調査を通して、それらの問いを追究していきます。

担当教員 ：田ノ口誠悟 講師

台詞劇、オペラ、バレエ、ミュージカルなど西洋出自の舞台芸術の分析手法を学びます。また、西洋演劇の日本における受容、海外戯曲翻訳・翻案といった越境的な演劇文化の交流についても考察します。

担当教員 ：藪田淳子 講師

西洋の美術作品が生み出された社会背景や政治経済、各地域の文化交流に留意しながら、西洋美術史の基礎を学びます。先行研究を整理して作品分析を行い、美術と社会の関わりについて考えます。

芸術文化学科では、卒業研究の成果を発表するために、毎年2月に「卒業論文発表会」を開催しています。テーマは古今東西の芸術に関するものから、芸術文化政策・アートマネジメントにかかわるものまで多種多様。卒論発表会には、卒業生も、新年度入学予定者も集まるので、「ゲイブン」での4年間にわたる研究の集大成に接しながら、交流する機会にもなっています。